Enhver fotograf med en internetforbindelse har nu samme mulighed for at skabe og tjene penge på kunstværker ved hjælp af de nye ikke-fungible token-teknologier (NFT'er). I dette tilfælde vil mere professionelle og amatørfotografer sandsynligvis slutte sig til det spirende rum, der er villige til at fastsætte bundpriser for deres kunst.
For at fotokunsten skal forblive relevant og fortsætte med at blomstre, er kunstnere i økosystemet nødt til at holde deres publikum engageret. I dette tilfælde skal kunstnere tillade folk i rummet at læse historien, høre ordet og behørigt forstå processen for at etablere følelsesmæssig tilknytning.
Mens jeg kommenterede NFT'ernes integration i fotografering i et nyligt interview, Elise Swopes, en autodidakt fotograf og grafisk designer, der tjente over 200,000 USD på 10 måneder på at sælge sine kunstværker som NFT'er, sagde:
"Der føles som et stort pres for at ændre din stil for at formilde massemarkedet af 3D-design og -illustrationer, men det er en pæn påmindelse om, at jeg er ret passioneret og drevet af at skabe det, jeg elsker i stedet for at prøve at følge med."
Selvom kunstnerisk troværdighed driver priserne på NFT'er på det sekundære marked, vil autentiske NFT'er kun have den opfattede værdi knyttet til kunsten, kunstneren og samfundet.
Ifølge en pseudonym NFT-kunstsamler "6529" vil teknisk begavet HoBeing ikke være en vigtig forskelrenfaktor for at opbygge et publikum. De kunstnere, der skiller sig ud fra mængden, skal lave mindeværdige oplevelser.
"Så dit job er at skabe forbindelsen, at finde noget, der taler til den undergruppe af mennesker (lille undergruppe er fint, 1,000 er mere end nok til at have en vidunderlig karriere med det, du elsker), som elsker og værdsætter det samme, du gør ."
Sultan Gustaf Al Ghozali, en 22-årig datalogi student fra Semarang, Indonesien, er et andet perfekt eksempel. Ghozali konverterede og solgte for nylig næsten 1,000 selfie-billeder som NFT'er som en måde at se tilbage på sin eksamensrejse. På det tidspunkt samlede samlingen med succes et samlet volumen på 397 Ether (ETH), svarende til mere end $1.2 millioner.
NFT'er løser teknologiske barrierer.
Mange fotografer oplever udfordrende opgaver med at integrere deres samlinger og individuelle billeder i NFT-rummet. Selvom initieringsprocessen kan være frustrerende for mange begyndere, er det hurtigt voksende publikum med direkte kompensation et stærkt incitament.
Swopes tilføjede:
"Den mest spændende del af NFT'er behøver ikke at bytte formålet med min digitale kunst ud med tryk. Jeg synes, min kunst ser bedst ud på en skærm."
Ifølge hende tilskynder bedre integrationsmekanismer folk til at begynde regelmæssigt at engagere sig i fotografiske NFT'er, mens de redefinerer betydningen af at skabe kunst. Den hurtigt voksende kurve vil udnytte, efterhånden som industrien inkorporerer mere kurateret pædagogisk indhold, hvilket reducerer den vanskelige oplevelse af at navigere på markedspladsen og de udfordringer, der eksistererrenmens du forsøger at nå det ønskede kunstværk.
Kurerede platforme trivedes i de sidste par uger med en-af-en markedspladser. Scheuttles NFT-fotobog "Morningstar" er en perfekt innovativ måde, der tilføjer værdi til projektet. I den sammenhæng forklarede Scheuttle, at NFT'er gav ham en chance for at tjene rimelig kompensation for sit arbejde, mens han hjalp ham med at vokse som kunstner.
I mellemtiden fortsætter flere kunstnere med at skubbe grænserne for, hvad ikke-fungibel teknologi kan opnå, hvor mange nu begynder at forstå de muligheder, som NFT'er ville tilbyde fotografering. Desuden forbereder den seneste naturlige udvikling af fotografi den næste generation af fotografer til at trives i Web3 innovationer såsom Metaverse.
